- El retrato es ya nuestro presentimiento, no sólo mortal, sino el augurio de la extinción definitiva. Nos resistimos a ser lúgubres en una sociedad que exalta el consumo insistuible de la vida, por eso buscamos el artificio que nos ofrece una visión aureolada por la plástica que nos mantega engañados.
- ¿El sudaficano HEWWET tiene la intención de que la efigie sea un reflejo? ¿O es que ella le da motivo para crear un artificio pictórico en que una pigmentación densa armoniza una formulación que huye de los más recalcitrantes cánones?
- La verdad es que en la mirada nos dejamos llevar por esa condensación tan acusada, tan incascendente como señaladora de lo viviente humano en una naturaleza que está siempre dominando nuestros presagios.
Puedo sólo sufrir
por los días perdidos
por lo imposible ya
por el fracaso.
(Idea Vilariño)
- La sustancia premonitoria se despliega, inunda el escenario, va de arriba a abajo, el negro es topográfico, el amarillo verdoso un delta, el gris y el rojo son los contrastes que intensifican la superficie y la relatan.
- El americano DUGMORE, como buen representante del expresionismo abstracto, sabe que la pincelada, la mancha, marca un territorio emocional y casi premonitorio, el que corresponde a una biografía enmascarada.
- No tiende a buscar respuestas, al contrario se enreda en ellas, las pigmenta según se va confesando y trasladando el gesto a la tela, las entremezcla porque evidentemente no quieren ser tratadas individualmente, están en confrontación unas con otras por el dominio del espacio.
Noche sin nadie noche en la espesura
de la sombra que niega
tanto fervor y tanta
desperdiciada vida.
(Idea Vilariño)
- En estas obras del malagueño ORTEGA se refleja la actividad interior de su ser, sus tanteos, su proyecto, su concepción plástica, la creatividad y su memoria como sustento de todo pensamiento, tal como afirmaba Valéry.
- Se advierte que son el fruto de muchos ensayos, eliminaciones -que casi podemos detectarlas- y selecciones. Hay una poética que estás detrás de la acción, del gesto, del tenue proceso de construcción que llega a ser una floración indefinible.
- De acuerdo en que la moda ahora no se basa en la contemplación -que es lo que demanda esta producción-, aunque el mañana nos deparará un retorno a la eficacia y eficiencia de la misma, porque sin ella no existiría el arte y la emoción que transmite.
A orillas del amor, del mar, de la mañana,
en la arena caliente, temblante de blancura,
cada uno es un fruto madurando la muerte.
(Idea Vilariño)
- Solamente unos trazos, unas líneas y ya tenemos expurgada la teoría. El americano WHITE esquematiza así un legado plástico porque no tiene sentido construir todo un imaginario que no concluya en una concepción de significados acotados.
- A través de las rayas marca la tendencia que se envuelve sobre sí misma careciendo de ejes pero no de movimientos ascendentes y descendentes, hasta que la telaraña quede concretada y sea una idea en diversas direcciones.
- En realidad parece un acto en proceso del que vamos viendo el resultado y es que, como señalaba Paul Valéry, "todo acto del espíritu mismo está siempre acompañado de cierta atmósfera de indeterminación más o menos sensible".
Quiero morir. No quiero oir ya más campanas.
La noche se deshace, el silencio se agrieta.
(Idea Vilariño)
- No tengo que plasmar a ningún cirujano -¿les suena?- para que desentrañe mis vísceras, salen solas y con ellas el presagio de que hay una realidad que lleva siglos transmitiéndose a pesar de que el horror la haya sumergido.
- El mexicano GARCÍA, a través de este crudo autorretrato, trata de rescatarla, invocarla y mostrarla como una herejía sacrílega que se quede en la parodia de una supuesta transgresión aficionada a los productos de carnicería y casquería.
- En esa rutilante figuración el ser humano está desollado y puesto a la venta, martirizado y colgado para el consumo, despellejado después de cazado. Por tanto, es un glorioso manjar del que se aprovecharán hasta los huesos. Buen provecho.
ahora el cielo es una caverna
donde las aves marchitas
se pudrirán como fruta caída
donde nubes de suave transición
pulverizarán ciudades
y las ahuyentarán pulcramente con un remolino
como arena a través de arena
como agua a través de agua
(Inger Christensen)
- Decía Matisse que la importancia de un artista la determina la cantidad de nuevos signos que introduce en el lenguaje artístico. Para el segoviano REGUERA la significación y la transformación han de ser globales, galácticas, siderales, impregnando un cosmos tan visible como la mirada poética de una nueva idiosincrasia del ser.
- En sus obras transfiere las rugosidades y texturas de las distintas capas que se encuentran cubriendo los innumerables astros que flotan en el espacio. Y tal como ellos cambian, él hace que su lenguaje de símbolos también esté en constante evolución de cara a que a que la absorción de su destino no sea una huella estéril.
- Estos días sus grandes pinturas forman parte de una Muestra organizada, entre otras instituciones, por la MY Foundation of Korea, que, bajo el título de FROM FRANCE TO KOREA. Word Contemporary Artist fron France, reúne, junto con él, a un conjunto de artistas franceses o ligados profesionalmente a Francia como Peter Klassen, Claude Viallat, Sabine Wieis, Laurence Imbert, Claude Gesuret, Tony Soulió, Charles Bézie, Ayako Takaishi, et., en el Olympic Museum de Seúl.
- Y si Alberto está ahí es porque su trayectoria creativa ha abierto una plataforma de valores creativos que agudizan la sensibilidad y el intelecto, la fusión de encuentros y hallazgos que se materializan de forma visionaria, que hasta se plantea, con esa precisa certidumbre y alquimia cromática, una realidad fuera del tiempo, una metafísica que hurga en las dimensiones potenciales del hombre.
- Lo cual evidencia que el arte español tiene un destacado representante en todo el mundo, un incansable creador que no ceja de lograr unas metas que él mismo se propone como difusión de nuestra cultura y nuestra capacidad para ofrecer descubrimientos que deben ser conocidos y propagados.
ahora los soñadores se pasean abiertamente
con los sueños a flor de piel
(Inger Christensen)
