- Cuando vemos con detenimiento esos rostros viejos, arrugados, exhaustos, testigos de innumerables sufrimientos y no cansados de vivir todavía, nos conmocionan por las muchas respuestas que contienen, por la inexorabilidad del tiempo, por los surcos de una existencia efímera.
- Quizás, según las voces sagradas, sea un realismo o naturalismo caducos, pero todavía están vigentes, porque algunas preguntas sobre el destino, sobre su época, sobre su tierra -China-, sobre su existencia, están ahí, en cada estría y pliegue, en el ejercicio de una plástica que es de siempre y para siempre.
- Es indiscutible la maestría y la pasión con que el chino ZIJIAN nos lleva a reconocernos a nosotros mismos en ellos para que a su vez nosotros, espectadores, podamos encontrarnos a nosotros mismos.
Pues bien, ¡sea!, que mi guerra contra el hombre se eternice, ya que cada uno reconoce en el otro su propia degradación...., ya que ambos son enemigos mortales.
(Los Cantos de Maldoror)
- Varios autores ya han manejado el concepto de que la creación puede captar cualquier material que excite la mente del artista. El interés del mismo es la única limitación al uso del material, y esta limitación no es restrictiva.
- Aunque se nos machaca -falsamente- con que no es posible comentar sobre arte contemporáneo si no es con un discurso especializado que exige términos de interpretación de otro signo, todos estamos legitimados para correr el riesgo de situarnos ante la obra de la alemana BIRCKEN y ofrecer una mínima evaluación.
- Y si, por una parte, no sufrimos ninguna alteración novedosa respecto al reciclaje de materiales que utiliza para constituir un lenguaje estético reflejo de una simbiosis entre sociedad, derroche, pobreza y condición humana, por otro, hemos de penetrar en la disposición de un mensaje que no elude lo imaginativo y una sugerente puesta en escena.
Soy el Gran-Todo; y sin embargo, por un lado, sigo siendo inferior a los hombres a quienes creé con un poco de arena.
(Los Cantos de Maldoror)
- La nigeriana NKANGA rechaza los tópicos sobre su raza y continente, rechaza la estética y visión sesgadas y lastimeras e incorpora formas de expresión que reflejen el tiempo y situación de su cultura.
- Siendo como es una artista multidisciplinar, abre una cosmovisión entre el pasado y el presente que no elude la necesidad e imaginación de un hemisferio que ya ha dejado atrás la utopía, únicamente piensa sostenerse multiplicando sus miembros, robotizándolos, para que les sobrevenga una fertilidad en espacios flotantes en que quepan todos.
- No hay horror ni vacío, se trata de un discurso concebido para visualizar formas a través de una sustancia metafórica y de una realidad que por sí misma se materializa con el agregado humano y topográfico que lo hace más significativo y visivo.
El hombre, al pasar, se detuvo ante el desconocido Creador; y, entre los aplausos de la ladilla y la víbora, defecó durante tres días sobre su augusto rostro.
(Los Cantos de Maldoror)
- La Asociación socio-cultural "Cuba Marfil" va a presentar a partir del 8 de abril la exposición colectiva "Cuba Bonita" en la sala de Exposiciones de la Junta Municipal de Retiro (Avda de Barcelona, 162).
- Veintiocho artistas de origen cubano de distintas tendencias, estilos y concepciones dan a conocer su obra en nuestro país como una muestra de lazos e identificaciones que después de estos tiempos pasados de distanciamiento y desconexión, ahora emprende una nueva dinámica de reciprocidad.
- La diversidad que alberga esta exhibición es una señal inequívoca del gran patrimonio cultural y artístico cubano, sus rasgos tan específicos, y la vocación y proyección que les permiten una ampliación de cosmovisiones que hasta ahora se desconocían.
- En la materialización de sus propuestas se encuentra un imaginario efervescente del alma de una isla en movimiento creativo constante y que pone en evidencia una fuerza plástica, estética y visual inagotable y portentosa.
- Para la madrileña CONSTANZA el color es un espíritu que sin sacralizar contiene la placidez de un entendimiento sobre como enfocar una vocación estética. Su experimentación está mediatizada por unas vivencias en las que no caben rasgos broncos, sino pátinas cameladas que nacen de un trabajo constante respecto a infundirles una mayor viveza aunque no imaginación.
- Siendo como es una artista de ojos azules, que en China son indicio de una excepcional ferocidad y maldad, su obra no tiene catarsis, busca una y otra vez un sentido cromático que hasta en la amargura de las imágenes provoca la visibilidad de una falta de carnosidad penetrante.
- Quiere sobre todo luz, sembrarla, incluso en su mayor grado de abstracción es la claridad la que se considera inherente y como parte de la significación que forma la temática de fondo. Blancos, azules, amarillos, etc., de contextura tímida e íntima, constituyen casi toda una resistencia a vencer dentro de su autoconciencia, así como una falta de tensión.
- Pero el medio a través del cual opera la energía ya empieza a absorberla y es la base que determinará un progreso en su quehacer futuro y unas nuevas hechuras en su producción que la dote de más fuerza y revelación.
Quisiera amarte y adorarte; pero eres demasiado poderoso y hay temor en mis himnos.
(Los Cantos de Maldoror)
- En Cubra la obra de arte es el acto de expresión más esencial y emocional. Así es como casi todos sus artistas consideran como primordial romper la coraza que oculta la expresividad de las situaciones experimentadas.
- HIREMIO transforma esos espacios isleños en una materia formada por la síntesis o fusión de todos los medios plásticos. Y en su estructura cromática está definido el dibujo, la imagen, "porque cuando el color es más rico, la forma es más completa" (Cézanne).
- Sus opciones creativas son fruto de sus encuentros iniciales para después en una segunda fase convertirlos en hallazgos que se abren a la vida, a la música, al hombre, a la naturaleza en la que este se solaza y se aventura a dialogar consigo mismo y con los que están viéndole. Una producción ligada a su contexto caribeño, sensual, programada para suscitar un sentimiento visual evocador y venturoso.
¿Hasta cuándo conservarás el carcomido culto a ese dios, insensible a tus plegarias y a las generosas ofrendas que le entregas en holocausto expiatorio?
(Los Cantos de Maldoror))
- El chileno PIZARRO lo denomina holístico, tan válido como atribuir a sus pinturas ilusiones ópticas fruto del uso de una especie de anamorfosis que distorsiona la formas, las deforma intencionadamente, pero sin perder su vínculo original.
- En todo casos, en sus obras ese numen plástico se funda en un ideario íntimo sobre el ser humano y la supuesta verdad que desvela su fisonomía, que es como hablar de una gran duda sobre sí mismo, sobre su situación en un ámbito vital concreto.
- La pintura, a través de este mecanismo estilístico, quiere adentrase todo lo que sea posible en la problemática de una expresión y pensamiento que se mantiene en vilo en su creación y que además manifiesta un lazo existencial con la concepción más idónea para arrancar ese pathos que le invade.
¿De dónde puede provenir esa profunda repugnancia por todo lo que se refiere al hombre?
(Los Cantos de Maldoror)